La cantera de las almas

18 03 2017

LIVINGSTONE. Volumen 1

KATAOKA, Jinsei (dibujo) y MAEKAWA, Tomohiro (guion)

Milky Way, 2010

Los autores de este manga son japoneses. Jinsei Kataoka es una dibujante bastante conocida en la rama de la ilustración japonesa por la calidad de sus trabajos. Ha ilustrado obras como Deadman Wonderland, que obtuvo un gran éxito. Por su parte, Tomohiro Maekawa es el guionista de este manga y actualmente trabaja en una compañía de teatro. Ha escrito el guión de bastantes cómics. Sus creaciones se centran principalmente en la vida y la muerte, ya que es el tema que más le gusta e interesa.

Sakurai y Amano son una pareja masculina bastante peculiar, ya que trabajan juntos en una compañía encargada de ayudar a personas a punto de acabar con su vida. Todo esto puede sonar normal, pero la parte extraña de esto es que su trabajo se centra en el plano sobrenatural pues deben salvar el alma del suicida. Cuando una persona no muere de manera natural (suicidio, asesinato o accidente), deja unas piedras; estas son el alma del fallecido o fallecida, que no ha podido purificarse, aquí entran en acción nuestros protagonistas. Sakurai y Amano tienen que limpiar la zona de la muerte y conseguir las piedras de su alma para enviarla a otra vida mejor. Si estas piedras no son recogidas, pueden provocar más suicidios de personas que pasen por esa zona. La pareja tendrá que tomar decisiones difíciles como dejar que una persona acabe con su vida o evitarlo, todo esto siempre con el consentimiento del desafortunado.

La verdad es que este manga es bastante interesante y original. La historia es siniestra y oscura a primera vista, pero el carácter de los personajes le da un toque humorístico y divertido a un tema serio como es la muerte. Así, mientras Sakurai se toma en serio su trabajo y prefiere darle profesionalidad al tema, su compañero Amano es un adolescente que, en general, pasa bastante del asunto y lo hace todo a la ligera. La pareja protagonista funciona, pues al ser dos polos opuestos, lo cierto es que tienen bastantes choques y enfrentamientos entre ellos y mantienen discusiones divertidas y sin sentido. Este primer tomo que aquí reseño puede parecer algo repetitivo, pero con los sucesos que van ocurriendo a lo largo de la obra, Livingstone se volverá mucho más adictiva y entretenida en entregas posteriores.

Raúl Bermejo Ayuga. 1ºC Bachillerato [IES Isaac Albéniz, Leganés]





Relatos de inseguridad y despersonalizaciones varias

30 12 2016

EL FIN DEL MUNDO Y ANTES DEL AMANECER

ASANO, Inio

Norma, 2008

Esta obra está escrita por Inio Asano (Nagasaki, 1980), un joven mangaka japonés de renombre que está triunfando bastante en occidente. Se caracteriza por un estilo de dibujo natural, realista y soberbio, por lo que los personajes a menudo son bastante corrientes para que el lector se pueda sentir identificado y reflejado en ellos. En cuanto a su estilo narrativo, domina a la perfección las estructuras elípticas o circulares (esto es, que la historia comience y termine de manera similar), las metáforas y el simbolismo (la mayoría de sus obras contienen símbolos algo sutiles y difíciles de interpretar que se repiten a lo largo de la trama). Este autor debutó a los 17 años como mangaka, y algunas de sus obras más conocidas son Buenas noches Punpun (que yo misma reseñé en este blog) y Solanin.

El fin del mundo y antes del amanecer es una recopilación de relatos variados (ocho, para ser exactos). Aunque son de temática variada, bien podría decirse que todos hablan de “un fin del mundo” diferente a cada uno, del constante cambio de la ajetreada vida en la ciudad y sobre todo se centran en la inseguridad hacia el futuro, pues se ambientan en un presente que tiene relación con algunas pinceladas del pasado, por lo que es frecuente que haya acciones paralelas y flash-backs. Por ejemplo, en “Domingo, 6.30 de la tarde”, que se divide en 3 partes, la acción principal es la desaparición del padre de una pareja de hermanos. La historia cuenta de manera paralela la vida que llevan los hermanos a la vez que narra cómo le va al padre. Además, la aparición de un mismo personaje en dos relatos distintos conecta unas historias con otras, dando así mayor profundidad y perspectivismo a la obra, como sucede en el ya citado “Domingo, 6.30 de la tarde” y en “Alfalfa”. En este último, a una estudiante de bachillerato, dos compañeros le dan la oportunidad de grabar una película porno con la que llegarán al estrellato. Ella accede, aunque acaba declinando la oferta en el último minuto y se muda a otra ciudad. Casualmente, mientras que se encuentra perdida buscando “un lugar donde morir” se encuentra con el padre de los dos hermanos, que también anda buscando este lugar.

Además, en este libro también se incluyen otros relatos breves y sueltos pero entretenidos, es el caso de “Cómo pasar un día festivo”, en el que se cuenta una historia bastante simple pero llena de reflexiones sobre la vida cotidiana y lo monótona que puede llegar a ser; en una línea parecida, también destaca “La rutina y depresión de la imaginativa Eiko”, que crítica la hipocresía de las personas, poniendo de ejemplo a Eiko, una bonita chica que siempre se muestra sonriente y positiva en el trabajo, pero al salir de él vemos su lado envidioso y corrupto.

Esta obra, en mi opinión, está bastante bien para las personas que quieran empezar a leer a Inio Asano, pues se ve muy claro los diferentes estilos que utiliza y se hace muy amena y entretenida. Claro que, al tratarse de este autor, debemos saber que retrata el lado más cruel y despreciable del ser humano en muchas de sus obras, por lo que algunos relatos no son precisamente positivos y muchos de sus protagonistas se muestran corruptos y sufren despersonalizaciones. Aún así, me gusta mucho la naturalidad que tiene al dibujar, y sobre todo la forma en la que nos presenta los personajes. Muchas de sus historias, aunque acaben trágicamente, resultan muy bellas y simbólicas.

Nerea Gutiérrez. 1ºC Bachillerato [IES Isaac Albéniz, Leganés]





Un destructor y un nuevo dios

12 06 2016

DRAGON BALL Z. La batalla de los dioses

TORIYAMA, Akira

Planeta Cómic, 2013

El autor de este manga es Akira Toriyama (Nagoya, 1955), un famoso “mangaka” japonés. En 1973 ingresó en la Escuela Superior Industrial e inmediatamente después fue contratado por una empresa de publicidad en su ciudad natal. Trabajó allí durante tres años, pero la falta de interés y la mala relación con sus jefes le empujó a dejar el trabajo y a dedicarse al manga, su verdadera pasión. Su trayectoria como dibujante comenzó en la revista Shonen Jump. Pero Toriyama se hizo inmensamente popular en Japón y en el extranjero gracias a su obra Dragon Ball, publicada en la década de los 90, que ha sido seguida por más de tres generaciones a nivel mundial y de la cual al protagonista del anime/manga se le concedió la celebración llamada Día internacional de Goku. En Japón, Toriyama es una figura pública muy respetada y vive en Aichi con su esposa e hijos, donde su fama le ha causado algunos problemas, por ejemplo, cada vez que hay rumores de que hará alguna aparición en Tokio, el ayuntamiento de la capital japonesa se preocupa porque, en ocasiones, multitudes de fans se aglomeran cerca de su casa para observarlo salir e incluso lo acompañan en caravana hasta el aeropuerto.

Bills, el Dios destructor, es despertado por su maestro Wiss después de dormir treinta y nueve años. Wiss le cuenta que Freezer destruyó el planeta Vegeta pero seguidamente lo mató Goku. Impresionado quiere conocerle y averiguar si este “saiyajin” puede adoptar la transformación en Dios. Ambos van al planeta de Kaio donde se encuentran con Goku y este pelea con Bills sin conseguir nada y deciden ir a la Tierra a por Vegeta. Kaio le informa para que traten bien a Bills porque si este se enfada, podría destruir la Tierra. Vegeta lo tiene bajo control pero Bills, al que le encanta la comida, discute con Buu y monta alboroto en la fiesta de Bulma. Bills cabreado la pega y Vegeta se enfrenta a él. Fuera de sí, el Dios de la destrucción decide destruir la Tierra. De repente aparece Goku para pedirle a Bills que no la destruya y que a cambio él se convertiría en “siayajin” dios. Para ello invocan con las bolas de dragón a Sheng y este les dice que necesitan seis saiyajines que unan su ki para dárselo todo a Goku. Vegeta, Trunks, Gohan, Goten y Gokupero no lo consiguen porque son solo cinco entonces Videl revela que está embarazada de un saiyajin con Gohan. Se unen los seis y Goku adopta la forma de saiyajin dios y lucha contra Bills a la vista de todos y…

El manga me ha gustado bastante excepto el final, al que creo que le falta algo más de tensión. A pesar de ello, recomiendo este tipo de mangas si eres aficionado del anime y sobre todo a la saga Dragon Ball. Además son “libros” que te enganchan especialmente si te gustan este tipo de lecturas, llenas de batallas, y más concretamente el anime. Me ha parecido entretenido y no me parece que haya secuencia alguna que resulte aburrida porque todo es más o menos divertido y a veces hasta gracioso. Un ejemplo es uno que he incluido en el resumen: cuando Bills llega al planeta de Kaio y lucha contra Goku SSJ3 y a pesar de recibir una paliza quiere volver a pelear contra Bills, cosa que al final consigue.

David López Rubio. 3ºD [IES Isaac Albéniz, Leganés]





Punk Hazard explota

7 05 2016

ONE PIECE. Núm 69

ODA, Eiichiro

Planeta DeAgostini, 2013

El autor de este manga es Eiichiro Oda (尾田栄一郎 Oda Eiichirō) un “mangaka” japonés nacido en 1975 en la prefectura de Kumamoto. Conocido por su serie de manga One Piece (1997-actualidad). Con más de 345 millones de copias en circulación en todo el mundo, este es el manga más vendido de todos los tiempos. A los 17 años, envió su primer trabajo, titulado Wanted, un manga de vaqueros por el que ganó una gran cantidad de premios, entre ellos el segundo premio en la edición 44° de los Tezuka Awards, Tras los reconocimientos, esto le valió conseguir trabajar en la revista Weekly Shonen Jump, donde inicialmente fue asistente de Shinobu Kaitani en la serie Suizan Police Gang, y luego pasar a colaborar junto a Masaya Tokuhiro con Jungle King Tar-chan y a Mizuno Tomodachi Kappaman, que influyó inesperada y decisivamente en su estilo artístico. A los 18 obtuvo un gran éxito con su primera obra profesional Kami kara mirai no Present, publicado en 1993. El mismo año, ganó el concurso mensual de talentos organizado por la Weekly Shonen Jump, con The Lonely Demon.

El Arco de Punk Hazard es el 26ª arco de la serie y el 1ª arco de la Saga de la Alianza Pirata. Tras llegar al Nuevo Mundo, los Piratas del Sombrero de Paja reciben una llamada extraña de una isla cercana no detectable por el Log Pose llamada Punk Hazard. En la isla conocerán a Caesar Clown un antiguo científico del Gobierno Mundial que trabaja para los bajos fondos, es decir, para el misterioso “Joker”. Volverán a ver al nuevo Guerrero del Mar, llamado Trafalgar Law y que ayudó a Luffy tras la Guerra de Marineford y establecerán una alianza para conseguir el SAD, una sustancia usada por “Joker” para hacer Frutas Del Diablo artificiales. Además, para conseguir salir adelante tendrán que aliarse también con el Vicealmirante Smoker que quiere detener al traidor del G-5, al Vicealmirante Vergo, que estaba en realidad a las órdenes de Donquixote Doflamingo, el villano de la saga, también conocido como “Joker”.

La verdad es que me encanta esta saga de manga y no podría no recomendarlo. Me empecé a leer el primero tomo cuando era pequeño y desde entonces he ido leyendo cada tomo que ha venido apareciendo hasta llevarlo al día. Creo que este no es el mejor volumen de la saga pero mantiene el tono de los demás y no desmerece la historia. Los dibujos te dejarán con la boca abierta y además tiene escenas bastante humorísticas que seguro que te harán reír. También estoy seguro de que la historia te va a entretener y te dejará con intriga en diversas ocasiones.

Antonio Gisbert Mioduszewska. 3ºD [IES Isaac Albéniz, Leganés]





La vida de un pajarillo

4 04 2016

BUENAS NOCHES PUNPUN

ASANO, Inio

Norma, 2015

El autor de este manga es Inio Asano (Isioka, 1980), un joven “mangaka” japonés conocido por sus historias realistas que se centran en sentimientos de los personajes, y que suelen contener densas cargas emocionales. Debutó a la temprana edad de 17 años, gracias a la editorial Shogakukan. Cuatro años más tarde ganó la competición GX de jóvenes dibujantes de manga y en 2010 un renombrado periódico local lo calificó como “una de las voces de su generación”. Sus obras más conocidas son Oyasumi Punpun (Buenas noches Punpun, 2007), Nijigahara Holograph (El campo del arco iris, 2005), serie con la que se metió al público en el bolsillo, y finalmente Solanin (2005).

Esta historia nos cuenta la cruda vida de Punpun, que está dibujado como una especie de pajarillo amorfo (en mi opinión, podría ser porque al autor no le interesaba mostrar el físico del protagonista, sino su “interior”) aunque no deja de ser un niño normal y corriente. Un aspecto bastante curioso es que su familia también está dibujada de esta manera. Este manga refleja la vida de una persona ordinaria, con situaciones y experiencias que le podrían pasar a cualquiera, aunque sí que hay que admitir que es bastante surrealista y que tienes que estar pendiente de varias metáforas y símbolos que se repiten a lo largo de la historia (por ejemplo, la fórmula que le enseñan a Punpun para invocar a una especie de divinidad con pelo afro y gafas retro: “Dios Dios, Chinkurohoi”). Además el autor muestra las cosas tal y  como son en la vida real, y que no se corta en las escenas de violencia doméstica, violaciones, asesinatos, abuso de menores y cosas por el estilo. Se podría afirmar que la intención de autor es mostrar la peor parte de las personas, lo maniáticos y retorcidos que podemos llegar a ser.

Este viaje comienza en la infancia de Onodera Punpun, el día en que conoce a una chica nueva en su colegio llamada Tanaka Aiko, y no puede evitar enamorarse de ella. Nuestro protagonista es un niño imaginativo y cándido, por lo que fantasea a menudo con irse a vivir a una lejana estrella con Aiko cuando la humanidad se extinga, para así permanecer juntos para siempre. No obstante, esta inocencia dura poco ya que Punpun rompe una promesa que le hizo a Aiko, y diversas peleas domésticas y el posterior divorcio de sus padres le van mostrando las dificultades de la vida. Ya en su madurez, Punpun cada vez se va corrompiendo y deteriorando más como persona, aguantando el peso de las cargas del pasado y pasando de ser un pajarillo a una especie de triángulo incorpóreo. También conoce a Nanjou Sanji, una chica con fuerte personalidad y sin pelos en la lengua, en una galería de arte. Sanji se gana la confianza de Punpun, y le intenta ayudar con sus problemas, aunque su relación se corta cuando se reencuentra por casualidad con Aiko, su amor de la infancia. En paralelo a esta historia, se habla de una secta dirigida por el extravagante líder Pegasus, que afirma que puede salvar a la humanidad de la perdición y la tentación volviendo a un modo de vida cavernícola, es decir, “todos somos hermanos y estamos ligados a la tierra”. Mientras tanto, Punpun vuelve a cambiar a una forma demoniaca, pasando a tener un cuerpo humano con una cabeza larga y cornuda y con tres grandes ojos colocados verticalmente. Esto refleja perfectamente su estado ya insano, lo que se muestra definitivamente cuando se fuga con Aiko tras matar a su madre, viviendo con ella en la miseria y maltratándola. No obstante, esta relación amor-odio que mantienen acaba trágicamente para ambas partes, lo que resulta el final de la historia.

Personalmente, considero este manga una verdadera obra de arte simplemente por la forma tan personal y poco corriente de Inio Asano para dibujar o contar una historia a través de símbolos y metáforas. Me he sentido identificada en innumerables momentos de la historia tanto con los personajes como con varias situaciones. Me gusta también el hecho de que Punpun evolucione como dibujo, porque eso significa que todos vamos cambiando, tanto para bien como para mal. No obstante, no podemos dejar de lado que estamos ante un manga cruel y realista y he de admitir que me he emocionado con muchísimos momentos y sobre todo con el devastador final. Yo, para ser sincera, lo recomendaría sólo a las personas que sean capaces de ver más allá de la superficie del manga en sí, porque no sólo cuenta la historia de Punpun, sino que profundiza bastante en el pensamiento humano y las formas que tenemos de ver las cosas, y sobre todo a las personas que les guste reflexionar sobre varios aspectos de la vida.

Nerea Gutiérrez. 4ºB [IES Isaac Albéniz, Leganés]





Una extraña forma de hacer justicia

13 02 2016

DEATH NOTE. I

OHBA, Tsugumi y OBATA, Takeshi

Norma, 2003

Los autores de este cómic son japoneses. El guion corre a cargo de Tsugumi Ohba  un escritor especializado en manga. Se sospecha que Tsugumi Ohba es solo el seudónimo de un autor famoso pero que no quiere revelar su identidad. Algunos trabajos bajo dicho nombre incluyen, además de la serie manga Death Note, la saga Bakuman, ambos realizados junto al dibujante Takeshi Obata (Niigata, 1969). En Japón, dentro del mundo del manga también se identifica el seudónimo con Yuuko Asami, una artista de Shounen Jump responsable de títulos como “Wild Half”, “Romancers” y “Jump Run”, aunque no está confirmado y otras fuentes apuestan porque se trata de Hiroshi Gamou. De hecho, se especula con que “Death Note” pueda tratarse de su primer trabajo escrito, razón por la que se cree utilizó el seudónimo de Tsugumi Ohba. También se comenta que el personaje “L”, de esta saga Death Note, está basado en la personalidad misma de Ohba, especialmente por el uso de un alias, no haber sido visto en público, y por algunos datos que este ha dado y que se han visto en el personaje, como que es amante de los snacks, que piensa día y noche sobre temas diversas y por su tendencia a sentarse de manera extraña en las sillas.

Light Yagami es un chico superdotado japonés que odia con todo su corazón al mundo y a los humanos. Ve todos los días en las noticias todo tipo de crímenes y cada día está más seguro de que el mundo está en decadencia. Un día después de clase, Light se encuentra un extraño pero llamativo cuaderno en el que bajo el título de «Death Note» (cuaderno de muerte) figuran unas instrucciones de uso que nuestro protagonista lee con atención. Light piensa que es una tontería ya que en el cuaderno pone claramente que la persona cuyo nombre haya sido escrito en el este morirá en unos pocos segundos pero la duda planea en su mente y el joven decide poner el cuaderno a prueba para descubrir si lo que dice es cierto o no. De este modo, comenzará a hacer justicia por su cuenta… ¿Dónde están los límites?

El cómic ha sido muy interesante y reconozco que me he llegado a enganchar a leer manga, en gran medida, por culpa de esta saga. Las ilustraciones y los diálogos entre los personajes están muy bien adaptados para jóvenes lectores y consiguen conectar con el público. También hay un “anime” de esta serie de cómics y casi todo el argumento es igual, lo único que cambia son algunos diálogos y escenas. En definitiva, lo recomendaría a las personas a las que no les gusta mucho leer libros o novelas muy largas, lo digo en serio: ¡Animaos a leer «Death note»! ¡Está genial!

Shara Emanuela Ignat. 4ºB [IES Isaac Albéniz, Leganés]





La rockera y la pija

6 11 2015

NANA 01

YAZAWA, Ai

Planeta de Agostini, 2006

La autora de este manga es Ai Yazawa (Osaka, 1967), una popular “mangaka” (dibujante japonesa de cómic). Las obras de Yazawa son muy populares entre las mujeres y los adolescentes japonesas, ya que sus historias se centran principalmente en jovencitas y sus relaciones. Inició su carrera como dibujante a los 17 años de edad, y publicó más de 10 obras en aproximadamente 15 años, como por ejemplo Paradise Kiss y Tenshi Nanka Ja Nai (traducido como “No soy un ángel”), que junto con Nana han sido publicados en Estados Unidos, Francia, España y México principalmente. Actualmente Yazawa padece una enfermedad, por eso esta obra no está del todo completa y la autora duda de si va a ser capaz de continuarla o no.

Esta historia está protagonizada por dos chicas jóvenes de la misma edad y el mismo nombre que se conocieron en un tren con destino a Tokio, y que tienen personalidades completamente distintas. Nana Osaki es una cantante de punk con una fuerte personalidad que busca el éxito y la fama para su grupo de música, los Black Stones. Por otro lado, Nana Komatsu es una chica inocente que no sabe demasiado sobre el mundo y no es capaz de manejar una situación correctamente pese a lo cual decide mudarse a Tokio para vivir con su novio Shoji.

Tras el encuentro en el tren de las dos protagonistas, éstas se vuelven a encontrar por casualidad en un piso en alquiler en el que ambas deciden vivir y pagar la renta a medias. Mientras que Nana Komatsu empieza su nueva vida con su pareja (con la cual surgen algunas dificultades) y sus amigos de Tokio llamados Junko y Kyosuke (que casualmente son también pareja), Nana Osaki se prepara para triunfar con su grupo de rock y superar una ruptura temporal con su novio cuando este decide trasladarse a otra banda musical más popular y conocida.

Sinceramente, he disfrutado muchísimo de este manga y lo recomiendo bastante para todo tipo de lectores. Los personajes me parecen que están muy bien pensados y algo que me ha gustado especialmente es que van evolucionando a medida que avanza la historia. Por otro lado, hay muchos momentos cómicos y felices, lo cual le da a la trama un cierto sabor alegre, pero lo que más destaca de ésta son, sin lugar a dudas, los momentos trágicos ya que son los más impactantes y duros; no obstante, este tipo de experiencias son las que hacen que las dos protagonistas cambien a lo largo de la trama.

También me ha gustado este manga porque me he sentido identificada con muchas de las situaciones que viven estas dos chicas, como la confusión y la tristeza al descubrir que has perdido a alguien importante en tu vida, el sentimiento de compañerismo cuando trabajamos junto con otras personas y, sobre todo, la protección hacia tus amigos, que creo que es uno de los temas de la obra que me parece más destacado.

Nerea Gutiérrez. 4ºB [IES Isaac Albéniz, Leganés]








A %d blogueros les gusta esto: